一场**的活动策划重要部分就是舞台灯位设计，各灯位处理能否与舞台设计构成**的整体，是执行团队较该关心的事情之一。在对各灯位作具体阐述之前，有必要先将共同性问题加以说明，下面就由小编来一起分享分享

1、由于舞台形式多样，灯位处理会随之变化。但万变不离其宗，就是力求在满足艺用功能前提下，求得形式与内容**的统一。本文按传统镜框式舞台为研讨对象。

2、演员是演出的主体，演员在主要表演区活动时，脸部均应受到良好的照明效果。凡涉及表演区照明的灯位，其“有效照明范围”，不是指地面范围。而是要求离舞台面1.7m水平标高（一般人眼的高度）为照明基准。

3、按演出规律对舞台深度功能的划分：前1/3为主要表演区，中1/3为次要表演区，后1/3为置景区（背景区）。根据这一规律，舞台灯位对表演照明也有基本分工：台外照明灯位（面光，外侧光）主要照顾前1/3舞台空间的人物照明；台口照明（台口顶光，台口侧光）主要照顾中1/3的舞台空间的人物照明。这仅是一般性概念和常用的空间关系，并不表明任何演出都如此使用空间。但作为舞台灯位设计应重视这种因素。

4、舞台各灯位设计，必须根据舞台规模**能容纳一定数量灯具的安装空间。灯具有水平旋转和垂直旋转两种活动的空间概念，灯具安装空间设计必需考虑两种转动因素（包含加换色器，遮扉等附件）。

5）由于灯具种类繁多，且不断发展。各灯位灯具安装空间尽可能提供灵活可调结构。如采用固定结构，挂灯空间上下灯杆间距应不小于90cm，左右间距不小于70cm。挂灯杆应统一采用直径50-60mm无缝钢管。灯具应采用灯钩挂在圆杆上，并加保险链。

6)各灯位灯具安装除建筑形式或演出形式需要外露，一般力求隐蔽，尽可能使观众看不到光源与操作。各灯位设计尽可能为灯光操作人员的安装、检修及搬运灯光设备，提供良好的工作条件、方便通道和安全设施。